吶喊是孟克最為人所熟知的作品。這幅作品同時也是孟克自己在繪畫創作上的一種嘗試，比較接近表現主義的作品。但是孟克從不相信、也不接受主義或教條，他認為主宰創作的重要因素，是畫家內在的情感。
                 如同孟克所堅持的理念一般，這幅作品成功的傳達孟克自身的感受、與他所承受生活中令人畏懼的成份，對時代的敵意、對自我內在的軟弱、人心的機械化、現代社會理性與科學取向等等思潮的抗議，這幅作品表達他的絕望與紓解之道。

        畫中人物如同存在主義小說的主角，對所存在的環境似乎除了吶喊找不到出口。畫面呈現出高度的透視技法，碼頭伸向風景的深處，而畫中的風景又被海上路地與空中波浪般的線條所掌控，吶喊的人物全身震顫著，背景中有兩個刻意被拉長的人物，從前方面面走來。吶喊的主人彷彿受到驚嚇面色慘黃，如同一具骷髏。畫中的色彩代表畫家當時的心理狀態：空中強烈的紅與黃、風景中的藍、黃與綠，色彩與線條所產生的動感透露出不安。

                春
     這幅畫以抒情手法繪製。畫中的女孩彷彿不能承受從窗外透進來的溫暖，畫中的光影很明顯的將化分割成兩部分：春天的希望美好，彷彿在窗邊閃耀著，而女孩是生病的。

        窗戶在孟克的生命中有他存在的特殊意義。他自己曾這樣說到：「我帶著疾病進入世界，活在病態的環境中，對年輕人而言這種環境固然如同一間病房，但對生命而言卻是一扇經陽光照射、明亮無比的窗戶....。」

  我們可以經由他的自述，與畫作色彩、構圖上分析出，孟克的確成功的表達了疾病與他生命的關係。在壓抑的童年經驗與病痛糾纏中，疾病不只是他所畏懼的，更是他不曾或離的伴隨者。孟克自己正如畫中的女孩，被疾病所苦、卻安於疾病的陰影，對生活有所希望卻不敢從所熟悉的疾病 (陰暗處 ) 中走出來。

        對孟克來說，疾病與死亡所帶給他的，除了痛苦，還有令他熟悉的安全感。他不能想像這世界是美好的，是可以有平安喜悅的。